Nos
hemos paseado por esta exposición que ha inaugurado el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza
y la Fundación TBA21, un espacio especial donde siempre se encuentran
interesantes proyectos de jóvenes artistas que trabajan en territorios y
situaciones de conflictos.
Pedagogías
de guerra, la primera exposición individual en España de
Roman Khimei (1992) y Yarema Malashchuk (1993), figuras clave de la nueva
generación de artistas visuales ucranianos. Comisariada por Chus Martínez.
La
muestra propone cuatro instalaciones audiovisuales que han sido producidas en
los últimos cuatro años, cuando comenzó la invasión a gran escala de Ucrania
por parte de Rusia. Las piezas analizan
cómo, en un contexto donde la guerra es omnipresente y se retrasmite a través
de pantallas, sistemas algorítmicos y tecnologías la violencia se infiltra en
la vida cotidiana y reconfigura la percepción, el comportamiento y el día a día
de la población. El proyecto se inscribe en el compromiso a largo plazo del
museo y TBA21 con los artistas en situaciones de conflictos y cuenta con el
apoyo de La Fundación Ecotec.
Romar
Khime y Yarema Malashchuk, “Desde nuestra perspectiva de civiles, nuestros
trabajos ofrecen un tiempo distinto al de los medios, que permite ralentizar la
mirada e invita a la reflexión. Nos interesa cómo la guerra se infiltra en la
vida cotidiana, cómo altera la percepción y cómo se forma la memoria cuando
conviven, como es nuestro caso, la proximidad al conflicto y la
distancia que debemos tomar como artistas”, explican.
Comenzamos
el recorrido por la muestra -las cuatro videoinstalaciones- creadas a partir de
imágenes de cámaras de vigilancia, imágenes cinematográficas escenificadas y
grabaciones de personas que viven la guerra en Ucrania, diluyen los límites
entre el documental y la ficción. Las obras en su conjunto tratan de combatir
los clichés de una ciudad en guerra e invitan y nos invitan a los espectadores
a experimentar cómo es la cotidianidad en la ciudad de Kyiv -y en otros
territorios ucranianos- entre un bombardeo y otro, intentando romper la
distancia de seguridad que las personas crean como espectadores ante una guerra
televisada.
La
exposición comienza con The Wanderer [El caminante] (2022), una pieza
producida poco después del inicio de la invasión que forma parte de la
Colección TBA21. En ella los artistas utilizan sus cuerpos para escenificar las
posturas de los cadáveres de los soldados rusos caídos que se confunden en el
paisaje natural de los Cárpatos.
La
segunda pieza, Open World [Mundo abierto] (2025), presentada en la 36ª
Bienal de Artes Gráficas de Liubliana, en una videoinstalación que articula
códigos del videojuego con recursos del cine documental. Tres años después de
la invasión, acompaña a un joven ucraniano desplazado por la guerra muestras teledirige
un perro robótico de uso militar para recorrer las calles y los lugares de su
infancia.
La
tercera obra de la muestra, You Shouldn’t Have to See This [No deberías
tener que ver esto] (2024) -reconocida con el premio Curatorial de
OFFSCREEN París- es una videoinstalación de seis canales que, marcada por el
silencio, presenta a niños y niñas ucranianas mientras duerman. A pesar de la
aparente quietud de esas imágenes, esos menores con algunos de los más de
20.000 casos documentados de personas trasladadas a la fuerza a territorio ruso
-y devueltas a su país de origen-.
Por
último, los artistas exhiben por primera vez We Didn’t Start this War
[Nosotros no empezamos esa guerra] (2026) un nuevo encargo de TBA21 para el
Museo Nacional Thyssen-Bornemisza. Esta instalación -cuyo título hace
referencia a una frase que la sociedad civil ucraniana repite tras la inversión
rusa, ya que rechaza el conflicto- presenta un tríptico audiovisual concebido
en su contexto bélico donde las imágenes no muestran representaciones violentas
del conflicto, sino el resultado de una atención sostenida a una qua rutina que
casi ha desaparecido para la sociedad ucraniana. En palabras de los artistas, “a
través de la recreación de la realidad cotidiana en Kyiv, iniciamos una
conversación con el espectador sobre la representación de un país en guerra”.
Mariví
Otero
Manuel
Otero Rodríguez
Fuente:
Pedagogías de Guerra. Museo Nacional Thyssen-Bornemisza y la Fundación TBA21. 3
de marzo al 21 de junio 2026.
Documento
y Fotografía: Museo Thyssen-Bornemisza, Oficina de Prensa.
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