En la
Galería Senda, visitamos la exposición "Murmuri" del artista JAUME
PLENSA (Barcelona, 1955), que en catalán significa
"murmullo/susurro", refleja la sutileza y profundidad de su obra. En
la muestra Plensa evidencia su dominio de materiales diversos como el
alabastro, el bronce, el hierro, el vidrio de Murano o el papel, y da vida a
una serie de piezas que conforman una exposición que juega con la habilidad de
crear en múltiples formatos.
Centran
la atención de la muestra dos esculturas en alabastro de la serie Nest:
"FLORA (nest) y "LUCIA (nest)". Esta colección ofrece un
impactante diálogo entre materialidad del alabastro y la representación
figurativa, con rostros que emergen e invitan a la introspección.
En las
figuras de Flora y Lucia nos encontramos con una superficie pulida en la que
emergen rostros impecables y cándidos que contrastan con el uso en el reverso
de un material milenario descarnado y en bruto.
Complementan
a la familia Nest, cuatro obras sobre papel, tres esculturas de vidrio de
Murano y dos bustos de bronce: "FLORA", pintada en blanco; y
"SILENT HORTENSIA", en su acabado natural. A estas piezas se suman un
estudio de hierro pintado de su obra "THE HOUSE OF LIGHT AND LOVE",
actualmente expuesta en el Fubon Art Museum de Taipéi (Taiwán); y dos estudios
de bronce de la escultura "ENDLESS", ubicada en el Reclin Murphy
Museum of Art (Estados Unidos).
En
Murmuri, Jaume Plensa establece un vínculo en el significado y la musicalidad
de la palabra que da título a la exposición, y el imaginario que define su
práctica artística.
"Siempre me ha fascinado el concepto del otro. Esta idea de que cuando estás delante de un espejo te miras a ti [...] Pero cuando estas delante de otra persona, yo creo que también" Jaume Plensa.
Hemos paseado por la exposición
virtualmente. Documentación y fotografías, recibidas de la galería SENDA
©
Mariví Otero 2025
Manuel Otero Rodríguez
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